MUSICOTERAPIA Y PSICOMOTRICIDAD

El objetivo principal del curso es acercar la utilización de la música como una herramienta terapéutica más a los/as profesionales de la Psicomotricidad, con la finalidad de que puedan aplicar todas las posibilidades que ella ofrece en el ámbito de la práctica terapéutica.

Objetivos de este curso:

• Conocimiento y uso de los instrumentos musicales y su aplicación en las actividades psicomotrices.
• Conocimiento y uso del cuerpo como recurso sonoro en psicomotricidad.
• Utilización del cuerpo en danza y movimiento musical psicomotriz.
• Uso de la música como herramienta para el abordaje de la expresión emocional.
• Conocimiento y uso de la música combinada con otras artes expresivas (plástica y escrita) y su aplicación en la práctica terapéutica.

La metodología de este curso está basada en un aprendizaje globalizador, bidireccional (formadora – alumno/a y alumno/a – formadora) y colectivo (todos podemos aprender de todos) y se llevará a cabo partiendo de la motivación y el interés del alumno/a por esta formación. Durante el curso se crearán situaciones de trabajo vivencial y se proporcionarán espacios para la reflexión y el análisis de las situaciones/actividades propuestas/realizadas, todo ello contribuyendo al desarrollo de la creatividad y el ingenio para la búsqueda de nuevas formas de hacer las cosas.

1. INTRODUCCIÓN

• Contenidos conceptuales:
  • Marco conceptual musicoterapéutico: ¿Qué es la musicoterapia? Definición y ámbitos de aplicación. Fundamentos. Marco teórico. Historia sonoro-musical.
• Contenidos procedimentales:
  • Intercambio experiencias musicales

2.  CONOCIMIENTO Y USO DE LOS INSTRUMENTOS MUSICALES

• Contenidos conceptuales:
  • ¿Qué son los instrumentos musicales? Instrumentos Orff (orquesta reducida).
  • Clasificación y tipos de instrumentos musicales.
  • Descripción general ¿Cómo suenan? ¿Cómo se tocan?
• Contenidos procedimentales:
  • Exploración/experimentación sonora instrumental
  • Intercambio musical grupal
  • Instrumentación y acompañamiento de canciones.
  • Creación musical a partir de los instrumentos del aula.

3. CONOCIMIENTO Y USO DEL CUERPO COMO INSTRUMENTO MUSICAL

• Contenidos conceptuales:
  • El cuerpo musical y la voz
  • Posibilidades sonoras del cuerpo y la voz.
• Contenidos procedimentales:
  • Exploración sonora de cuerpo y la voz.
  • Intercambio musical sonoro corporal y vocal.
  • Ritmo y percusión corporal.
  • Creación musical vocal y corporal.

4. MÚSICA Y MOVIMIENTO

• Contenidos conceptuales:
  • Música y movimiento corporal libre, guiado y coreografiado.
  • Música y relajación.
• Contenidos procedimentales:
  • Exploración movimiento libre con música.
  • Ejecución de danza guiada.
  • Creación de coreografía musical grupal.
  • Distensión tónica/relajación con música.

5. MÚSICA Y EMOCIONES

• Contenidos conceptuales:
  • Relación entre la música y las emociones.
  • La Escucha Musical
  • El silencio
• Contenidos procedimentales:
  • Viaje sonoro- musical
  • Experimentación silencio- sonido- voz- movimiento
  • Dramatización con música

6. MÚSICA Y EXPRESIÓN PLÁSTICA

• Contenidos conceptuales:
  • Música y creatividad
  • Música y expresión artística
• Contenidos procedimentales:
  • Pintar la música
  • Escribir la música
  • Cuentos musicales

Al finalizar el curso, el alumno recibirá un certificado de asistencia otorgado por la Escuela Internacional de Psicomotricidad (20h de duración).

• Matrícula: 100 € (con posibilidad de beneficiarse de un 20% de descuento en la matrícula).
• Una mensualidad: 95 € (al inicio del curso)
• Precio total: 195€ (sin tener en cuenta el posible descuento en la matrícula).